Emerging Artists Review

Emerging Artist Review

概要

IMG_8052若手アーティストの発表と経験をサポートするために、美術関係者(評論家、キュレーター、ギャラリストなど)との交流の場をつくります。
アーティストは作品を発表し、そこに集まる様々な方よりいろいろな意見・見解を受ける事ができ、美術関係者は新たなアーティストを発見・育成する事ができます。

展覧会期中には美術関係者を招いたトークを行ない、作品についてや、アーティストとしての生き方などについてお話をしていただきます。

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  1. 出品資格

アーティストとして本気で制作・発表を続けていこうと決意した方のみ。

経歴、年齢不問。個展でもグループ展でも可。

会期中に美術関係者とのトークができること。

 

  1. 出品料

¥30,000/1単位(6日間)※会場の維持費、企画の運営費として使用します。

 

  1. 期間

木曜日から火曜日までの一週間(水曜休廊)延長は¥5,000/一日

※休廊日の搬入については、要相談。

 

  1. 利用時間

13:00から20:00の時間内でご都合にあわせてご利用いただけます。

 

  1. 会場

S.Y.P Art Space   Gallery & Lab

 

  1. 当番

作品の保全上、ご利用者側で受付者をご用意いただきます。ご都合のつかない場合は、ギャラリースタッフにご相談ください。

アーティストランスペースとしての性質上、ご自分の作品をお客様はどのように感じてくれてるかを直接肌で感じるためにも常駐されることをお勧めします。

 

  1. PR

・ポストカード

展覧会前に、ギャラリーにハガキ・チラシを置くスペースをご用意しております。ポストカードはご利用者側でご準備下さい(ロゴ・地図のデジタルデータは用意しております)。

※入稿前に必ずデータの確認をさせていただきます。

・ポスター

展覧会PRのためのポスタースペース(サイズA3)が、1階エントランスに設置されていますのでご利用いただけます。

※ポスタースペースは、ラミネートや防水加工等が必要です。(ラミネーターはございます。)

・ホームページ

ギャラリーHPの展覧会情報で、開催概要を掲載(終了後も無料で掲載)。

※作家HPへリンクを貼ることも可能です。

・メールリスト

メールによる告知を行ないます。その他メディアへの告知などについては、お問い合わせください。

Facebook での告知もしております。

 

  1. 期間中の作品管理

作品の管理についてはギャラリー側も充分注意をいたしますが、汚損、破損、火災、盗難等の不慮の事故・火災で生じた作品の損害は責任を負いかねますのでご了承ください。

 

  1. 利用中止、損害賠償について

・上記の事項、及び当日に概略をご説明いたします使用規則に違反があった場合には、ご利用をお断り、または中止させていただくことがあります。その場合、ご利用料は返還いたしません。

・ギャラリースペース及びビルの備品、内装、設備、建物に損害(汚損、破損、紛失)があった場合には、損害を実費で賠償いただきます。

 

  1. その他

・上記内容以外につきましては、スタッフにご相談ください。

・本利用規約は、2015年1月1日時点のものです。内容に変更がある場合は、契約時点にこちらのHPに掲載していた規約の内容が適用となりますので、印刷の上保管してください。

 

 

S.Y.P Art Space   Gallery & Lab

〒162-0065 東京都 新宿区住吉町10-10

Website : http://arttokyo.sub.jp/

Mail : info@arttokyo.sub.jp

 

 

 

 


World Dirt Association

– World Dirt Association 世界土協会 –

Niigata Water and Land Art festival ‘2015 新潟市水と土の芸術祭 ‘2015

世界土協会は南条 嘉毅、James Jack、吉野 祥太郎によるアートユニットであり、世界各地を調査して周り、特徴ある地質や歴史に焦点を当て調査研究する事で、以下の内容にに基づいて現役の研究者や教 員,建築業,土木業,農業従事者,関係者,一般市民などに協力してもらい構成される研究機関です。

世界土協会World Dirt Association(WDA)は以下の内容に基づいて、世界的に活動している。
1. 土の歴史を調べて記録する
2. 土についての様々な研究者を繋ぐ
3. 土を採取し、それぞれを分析する
4. 国連と同時に土に焦点を当てて様々な分野からの視点を持つ
5.  土にまつわる話し合いの場を作る
6. シンポジウム、講座、イベント企画
7. 土を利用して作品を制作する
8. 機関誌「すこやか」の定期発刊
9. 主な事業予定表に基づき活動を続ける

WDA Concept

1. Explore and record the history of dirt
2. Connect various researchers on the topic of dirt
3. Collect dirt samples and analyze each one
4. Focus on dirt along with the International Year of Soils from multiple viewpoints
5. Make places for discussion associated with dirt
6. Plan symposia, events and workshops
7. Create artworks that utilize dirt
8. Periodic publication of “Sukoyaka” newsletter
9. Continue activities based on the main program sheet


【 妄想と所在 】 鈴木 泰人 個展 Yasuhito Suzuki solo exhibition

SYPDM用ハガキサイズ普通横
 

展示期間:2015年12月5日(土)~12月13日(日) 13時~20時

 
休廊日:水曜日
 
パフォーマンス:12月12日(土)17時より約20分程度(観覧無料)アフターパ ーティーも御座います。
妄想と所在について:鈴木 泰人

妄想…

空間作品、平面作品、音と光のパフォーマンスの表現などを軸に発表をしてきましたが、展示はその源泉である自由な想いに関する問いかけでもあります。

自身の根源的テーマである光と陰、距離と時間、音とリズム、これらは古来より想いを馳せ、暦を得て歴史を重ねて鼓動と共に形を表していく必然的所作の一部、それを妄想の産物と携えてきました。

所在…

何処に何があるのか?
体は何処に居るのか?
妄想の所在は何処か?

その絵から得られる表情や情報は経験あるその記憶からしか浮かび上がらない、維持することが出来ない人の記憶を繰返しリセットしながら何度でも像は浮かび上がります。

その静的であり動的な作品から観る人の自由を奪い、限定された空間とコンセプトの中で自由に想いを馳せて貰い、妄想が必然的に生まれている故郷は何処にあり何処へ向かうのか、体感して頂ければと思います。

不安定ながらも増殖し続ける妄想
安定した規則を保存し続ける所在

その限り無く広くて近い狭間を灯りと陰が往き来します。


PROFILE 作家HPより)

鈴木 泰人
Suzuki Yasuhito

 多摩美術大学造形表現学部油画科 卒業
 多摩美術大学 修士課程 美術研究科 油画専攻 入学
 多摩美術大学上野毛校舎『P. t o m o s u -壁-』研究発表展示
 多摩美術大学上野毛校舎『P. t o m o s u -朽-』芸術祭展示
 二子玉川高島屋『ART IN TAMAGAWA2009』企画参加

2002年
オーストラリアのタスマニア大学に語学留学

2005年
8月 デザインフェスタギャラリー『Tシャツ展』グループ参加
10月 武蔵野美術大学『五美大交流展』企画参加
11月 多摩美術大学芸術祭『ロクデナシ展』グループ参加

2006年
1月 ファンナーン『おうち展』グループ参加
2月 ニューヨークのセイラムギャラリーにて『Chance Encounters』グループ参加
3月 カフェ・ラヴァンド『鈴木泰人展』個展
9月 GEISAI#10 グループ参加
11月 多摩美術大学芸術祭 『犬とたまご』 二人展
12月 ワンちゃんイラストコンテストにて優秀賞を受賞
12月 3RDwareにデザインしたパンツが売り出されました。

2007年
2月 カフェ・ラヴァンド『鈴木泰人展2007』個展
10月 二子玉川高島屋にて『ART IN TAMAGAWA2007』企画参加展示
11月 多摩美術大学芸術祭『おと』ユニットにて演奏と絵画の展示

2008年
8月 多摩美術大学『ともしび×benbekeben』グループ展示 代表
9月 カフェ・ラヴァンド『ともしび×benbekeben』個展
9月 眠眠打破『アルバトル』企画 優勝
9月 ギャラリーヨコハマ『ART47』学内コンペティション 優秀賞
10月 AOBA+ART『灯り』企画参加 個展形式
11月 多摩美術大学芸術祭『tomos×benbekeben』グループ展示 代表 タマコンペティション出展 アート賞

2009年
2月 東京都五美術大学連合卒業・修了制作展示 企画展示
2月 代官山ヒルサイドフォーラム(ヒルサイドテラスF練)『アカデミック・エフェクト』企画展示
3月 多摩美術大学上野毛校舎『09年度卒業展示学内展』企画展(個展形式)
7月 多摩美術大学上野毛校舎『09年度 大学院研究発表展示』自主的企画 tomosu代表

2010年
1月 表参道カフェ632『縄文×ART展』青森県 企画 グループ展示
4月 カフェ・ラヴァンド『鈴木泰人×瓶』個展
5月 上野の森美術館『上野の森美術大賞展』入選
10月 多摩美術大学芸術祭タマコンペティション 準グランプリ&一般投票賞 受賞
12月 多摩美術大学上野毛校舎『P. t o m o s u -籠-』研究発表展示

2011年
3月 多摩美術大学 修士課程 卒業展示 震災の為、中止
3月 多摩美術大学 修士課程 美術研究科 油画専攻 卒業
中之条ビエンナーレ2011 群馬県 企画展示
文化庁メディア芸術祭 京都展『私のパラレルワールド』展 優秀作品
第30回新潟県自治活動賞地域づくり部門賞 新潟県横住町のアート看板企画制作指揮

2012年
上越市地域支援活動支援事業 制作助成金受領
リキテックスアートプライズ 最終選考 入選
牧草ロールアートプロジェクトinフィールアース2012 (野外フェス) 群馬県 企画展示

2013年
GALLERY TRINITY  UNBLEACHED展 2013/1 六本木 企画展示 グループ展
中之条ビエンナーレ2013 群馬県 企画展示(予定)
上越市地域支援活動支援事業 制作助成金受領
FLOWER 神奈川 主催
薩摩屋ARTプロジェクト 薩摩屋 インスタレーション 新潟県 企画個展
薩摩屋ARTプロジェクト 新津美術館 平面作品展示 新潟県 企画個展
リキテックスアートプライズ 最終選考 入選

2014年
高木屋 兵庫県 インスタレーション 企画展示
ひなたみ館 線画&空間演出 企画展示
真鶴まちなーれ 空間演出(予定)
人間展 金沢21世紀美術館 グループ展示
金沢文庫芸術祭 FLOWER 企画出展


HENRI LAMY – OBJECTIF MONTCEAU

7 minutes avec le peintre Henri Lamy qui nous plonge dans son univers.
Il fait l’expérience d’associer ses passions : peinture et capoeira, dans une cage !

Meet the painter Henri Lamy and his concept : mixing painting and capoeira ! Inside a cage !
This man wants to share every passion he has !

ARTIST
Henri Lamy

FILM MAKER
Simon Pouik

MUSIC
Valentin Marinelli
Clément Barbier

AUDIO POST-PRODUCTION
Quentin Bourgeois

a KIWI ENTERTAINMENT film


Donald Cameron ” Three Monochromes “

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昨年9月に個展を開催したDonald Cameronの新作展です。
前回よりも抽象的な表現になりました。
Donald Cameronはニューヨーク在住のアーティストで、自然からインスピレーションを受けて、それらのパターンや形を抽象的な絵画へと変換し作品を制作しています。
彼の色彩が放つオーラをぜひご覧になってください。

 

Donald Cameron Web site “http://donaldcameron.com/

日時:8月28日(金)〜9月20日(日)の金土日曜日のみのオープン
13:00〜20:00
アーティストトーク:8月29日(土)17:00〜18:00
オープニングパーティー:8月29日(土)17:00〜20:00

会場:S.Y.P  〒162-0065 新宿区住吉町10-10 最寄り駅 都営新宿線 曙橋駅A2出口から徒歩3分


Henri Lamy & Maïa D’Aboville Capoeira painting Performance and Exhibition

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English is bottom.

Parisを拠点に中国、タイ、フィリピンなどで活動するHenri Lamy & Maïa D’Abovilleによる、カポエイラのパフォーマンスと作品展示を行います。Facebook Event Page  /Henri Lamy & Maïa D’Aboville Capoeira painting Performance and Exhibition

 

会場の壁面にカポエイラの動きとともに描かれていく作品をぜひ、ご高覧ください。

彼らのペインティングパフォーマンスは描画に向かう姿勢だけではなく、お互いの呼吸や視線、感情をもカポエイラの動きの中でコミュニケーションをとりながら行なわれます。

今回は、S.Y.Pのスペースをキャンバスとしてどのような作品ができあがるのか楽しみです。

オープニングパーティー&パフォーマンス:5月30日 18:00~
会期:5月30日(土), 31日(日)13:00 ~ 20:00
会場:S.Y.P Art Space   〒162-0065 東京都 新宿区住吉町10-10  Tel:090-6001-1880

Facebook Event Page  /Henri Lamy & Maïa D’Aboville Capoeira painting Performance and Exhibition

We will have the Capoeira painting Performance and Exhibition by Henri Lamy & Maïa D’Aboville.

They are French painter has been active in many Asian country.

Please watch and feel their painting with Capoeira action.

Their performance is composed with painting as well as their breathing and  eyes, emotion. They have communication in performance and hit it off very well together.

I’m looking forward to see new performance in S.Y.P art space.

Opening Party and Performance:5月30日 18:00~
Date:5月30日(土), 31日(日)13:00 ~ 20:00
Venue:S.Y.P Art Space   Sumiyoshi-cho, Shinjuku, Tokyo 10-10,  Tel:090-6001-1880

Graduated from Arts Décoratifs Paris, and Gobelins School, she already won several design prices and had French National Railways choosing her project Bibliothèque Digitale TER as interactive design incentives in their trains. She also works for Atomic Soom, interactive design agency and helped develop project and applications such as Potatoyz or FairyTaleMe.
Resident of 59 Rivoli Paris, i traveled the world for the five past years, revealing various inspirations about people dreams. In China, I had a solo show about a book that my father wrote “A Fool’s War“. Then, I took part to a show at Akarenga in Yokohama for iPhone Case exhibition and met Yuji Hirayama. After that, I discovered the Philippines, where I had two solo shows at Altromondo and Manifesto.
I also stayed at Paris public studio and took part to Museums Night to show my capoeira painting cage performance to the public. During my trips, I also had the chance to teach drawing in Sao Paulo, take apart to Paint/Dancing classes in Hong Kong, and organize painting cessions in Paris.

Henri Lamy’s activities are here :  http://www.henrilamy.fr/

Facebook Event Page  Facebook Event Page /Henri Lamy & Maïa D’Aboville Capoeira painting Performance and Exhibition


– 下北沢の夢のあと – 福井 伸実 個展

4/2(Thu) – 12(Sun)    – 下北沢の夢のあと –  福井 伸実 個展

ミュージシャン “さめざめ”をはじめ、“ゲスの極み乙女。”、“アルカラ”など数多くのアーティストのCDジャケットやグッズデザインを手がける、“恋する絵描き”福井伸実による初の自主企画「NOBUMI FES.♡恋する下北沢♡」が下北沢のライブハウス、MOSAiCで3月7日に行なわれました。
当日は、演奏中にミュージシャンの空気を引き込みながら福井伸実がライブペイントがを行ないました。

今展覧会ではその際に描いた絵を、もう一度自身の身体を通して絵画として完成させた物を中心に発表します。

Opening Partyのある4月4日(土)には、“さめざめ”の 笛田さおり 氏を招いてのトークも行なわれます。

会期:2015. 4.2 – 12 Open at 13:00~20:00 Close on Wed.

Artist Talk : 4.4(Sat) 18:00頃〜

ゲスト : 笛田さおり (さめざめ)

Opening party : 4.4 (Sat) 17:00~20:00

Facebookイベントページはこちら


– Playing – 増田 恵助 個展

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3月20日(土)からは現代アートとしてのポートレイトを描く、増田 恵助の個展を開催します。

2015. 3.20 – 29 Open at 13:00~20:00 Close on Wed.

Artist Talk : 3.21(Sat) 17:00~18:00

ゲスト : TOKYO CULUTUART by BEAMS 新田 紘子 氏

Opening party : 3.21 (Sat) 18:00~20:00

Facebookイベントページはこちら

 

増田は2010年の愛知県芸大学院修了から
8th タグボートアワード小山登美夫賞受賞 (世田谷ものつくり学校/東京)
ワンダーシード2013(ワンダーサイト本郷/東京)
ULTRA004(スパイラルガーデン/東京)
トーキョーワンダーウォール2011(東京都現代美術館
モンブランヤングアーティストパトロネージ2010(銀座モンブラン本店)
など、幅広く活動をしており今までに多くの作家が手がけて来たポートレイトを現代社会においてどのように現代アートとして成立させるかを模索してきました。

今回の個展では、TOKYO CULUTUART by BEAMS MDの新田 紘子 氏をお招きし、彼の作品がいかにして表現され、どのように現代社会と関係を築いていくかを考えていきたいと思います。


Emerging Artists Review – 望遠 –

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Emerging Artists Review – 望遠 –
黒松 理穂 ・ 小林 琴美 ・ 清水 潤

2015. 2. 27 – 3.8 Open at 13:00~20:00 Close on Wed.

Gallery OUT of PLACE ディレクター 鈴木 一成 氏による講評会
3.1(Sun)  14:00~15:30      定員:10人 参加費: 1,000円

Opening party : 2.28 (Sat) 17:00~20:00

望遠。遠方のなにかを見つめるとき、対象の微細な部分までを見ようとするその視点は拡大され繊細になる。そのとき、対象との物理的な距離と視覚的な距離はずれていく。そしてそれは、近くて遠いモノのことや、自分の立っている場所についてなど、様々な意識につながっていく。

本展は「立っている場所は遠くても、見えているものは詳細」という視点から、3人の作家が作品を発表します。
それぞれが望遠という言葉を通して、見逃してしまうような問題を探り出し言及していきます。
この機会にどうぞ足をお運びください。


あけましておめでとうございます。

あけましておめでとうございます。
今年は多くの企画展も開催していきます。
皆様のアイデアやアドバイスにて、益々の発展をしていきたいと思っております。
どんどん活発に活動をしていきますので、どうぞよろしくお願いいたします。

S.Y.Pでは現在、次のプロジェクトのミーティングが行われています。
ミーティングでの利用などにもお使いください。
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また、今年から新しく始まるプロジェクトとして、

S.Y.P Art spaceでは、若手作家と美術関係者とのネットワーク構築のための展覧会を企画いたします。
展覧会は3人でのグループ展形式。
応募者の中からグループを作り、展示をしていただきます。
3人グループでの応募も可能です。
展覧会会期中に講評会あり。美術評論家、キュレーター、ギャラリスト、コレクターのどなたか1人が、皆さんの作品についての講評を行います。様々な分野の広い視点を持ったプロフェッショナルが作品について熱く語ります。
サイズは平面1800×1800mm以内。立体は1平米以内。ただし、スペースが広くないので引きがとれないためあまり大きな作品ではない方が望ましいです。
会期は一週間、応相談。会期中は必ず出品者が一人は在廊する様にしてください。
講評会の講師料やスペース維持費、DM制作費として一人1万円の出品料をいただきます。
会期中の一般投票、全来場者数との割合、審議の上個展開催。(個展の援助はスペースの無料貸し出しとDM制作のみ)
開催日時は応相談。
出品希望の方は一度、スペースの方へお越しいただき確認後、打ち合わせをしたいと思います。
ご希望の日時をご連絡ください。
その際に、ポートフォリオ等の作品を観れるものを持参ください。たくさんのご応募をお待ちしております。よろしくお願いいたします。